Rosaria Di Donato, nota di lettura a “Per le stagioni con ali di velluto” di Antonietta Tiberia

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Antonietta Tiberia, Per le stagioni con ali di velluto – versetti in forma di haiku

Edizioni Progetto Cultura, 2023

Nota di lettura di Rosaria Di Donato

 

 

 

 

Ho udito di cosa parlavano i parlatori… era parlare
del principio e della fine,
Ma io non parlo del principio o della fine.

Mai vi fu altrettanto inizio di adesso,
Né altrettanta giovinezza o vecchiezza di adesso;
E mai ci sarà altrettanta perfezione di adesso,
Né altrettanto paradiso o inferno di adesso.

Urge e urge e urge,
sempre il procreante urgere del mondo.[1]

Leggendo Per le stagioni con ali di velluto – versetti in forma di haiku, di Antonietta Tiberia, è stato inevitabile il riferimento all’energia esplosiva di Whitman, anche se i due autori sono lontani nel tempo e diversi nei contenuti e nello stile. Tuttavia li accomuna lo sguardo intenso per le piccole cose, la sorprendente vitalità che entrambi trasmettono e la celebrazione del quotidiano vissuto come un rito esistenziale. Già in Haiku per un anno bisestile[2] A. Tiberia scriveva: «È proprio questa vita comune, di disarmante semplicità (che a ben guardare non è mai banale o scontata, ma piena di sorprese, a volte amare), che mi stupisce e mi fa commuovere». Ora, nei nuovi versetti, l’autrice ci conduce per mano, di stagione in stagione, a percorrere un cammino in sintonia con la natura che in Inverno, Primavera, Estate, Autunno (le quattro sezioni dell’opera introdotte dai disegni di Paola Panatta), rinnova il tempo e lo spirito. È la danza degli storni all’imbrunire[3]che connota l’Inverno ma anche l’Autunno: in realtà ogni singolo haiku della raccolta può essere considerato come un piccolo uccello che prende il volo e disegna scenari scanditi dal fluire della luce e del buio, dal susseguirsi delle stagioni, dal ritmo alternato della quiete del riposo e della frenesia del risveglio. Ci sono l’acqua del fiume e il mare in tempesta, la calma del lago e della pozzanghera, la casa abbandonata e il vento di tramontana; il ghiaccio e la neve, le foglie e la luna, lo squittio del ratto e il sussurro dei fili d’erba; il profumo e i colori, le bestemmie e il suono di bambù ondeggianti, la poiana e la rana. È un piccolo mondo, miniatura affrescata con le diciassette sillabe dell’haiku, quello che A. Tiberia descrive  nelle pagine della sua ultima raccolta: Per le stagioni con ali di velluto è grido e sussulto di una natura preponderante dove battono i becchi [4]degli uccelli e i tronchi non nascondono le ferite, ma che lo sguardo attento e accogliente della poetessa canta come fosse un mantra. È la vita che fluisce incurante dell’umano agire, è il ritmo vitale che dovrebbe accompagnarci e sostenerci, è il procreante urgere del mondo che non si arresta e non si arrende nonostante tutto: torrente in secca -/un albero mi abbraccia/con la sua ombra.[5]
Le antiche “more” dell’haiku suggeriscono un’armonia da riscoprire, accendono in noi emozioni improvvise, ci sorprendono con lo stupore di “piccole” meraviglie: la semplicità della natura è celebrata in istanti che possiamo abitare grazie alla leggerezza dei versi, non mai, però, scevri da un pensiero, da una riflessione sul bello che li sottende e che, allo stesso tempo, ci sorprende e ci coinvolge. È importante il non-detto nei versi dell’Autrice, l’atmosfera creata con poche parole, l’incanto delle immagini veloci e immediate, il suono dei versi incisivi e iconici. È come incontrare un mondo reale ma, spesso, dimenticato, lontano, distante, sconosciuto ai più…un mondo che torna a vivere nella sapienza di un dettato poetico unico, originale, vero come quello di A. Tiberia la quale, non a caso, si diletta anche di fotografia: in acqua chiara/qualche guizzo lucente:/le raganelle[6].
Le reti appese:/mandano iridescenze/pesci impigliati.[7] Chi potrebbe dire che questi non sono versi scritti con la luce?[8]

Roma, 2 giugno 2023

Rosaria Di Donato

[1] W. Whitman, Canto di me stesso, in FOGLIE D’ERBA, Feltrinelli 2016, pag. 65.
[2] A. Tiberia, Haiku per un anno bisestile, Edizioni Progetto Cultura 1917.
[3] A. Tiberia, Per le stagioni con ali di velluto, Edizioni Progetto Cultura 2023, pag.9.
[4] Op. Cit., pag.12.
[5] Op. Cit., pag. 30.
[6] Op. Cit., pag. 21.
[7] Op. Cit., pag. 21.
[8] In Haiku per un anno bisestile, la copertina e alcune immagini inserite all’interno dell’opera sono dell’autrice.

Maria Pina Ciancio, Tre fili d’attesa (nota di Rosaria Di Donato)

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LucaniArt, Maria Pina Ciancio, Poesia, recensioni, Rosaria Di Donato

Maria Pina Ciancio, Tre fili d’attesa. Con una stampa di Stefania Lubatti. Interventi di Anna Maria Curci e Abele Longo, LucaniArt 2022

 

«Un paese ci vuole, non fosse che per il gusto di andarsene via. Un paese vuol dire non essere soli, sapere che nella gente, nelle piante, nella terra c’è qualcosa di tuo, che anche quando non ci sei resta ad aspettarti». (Cesare Pavese, La luna e i falò).

Forte è il legame che unisce l’Autrice a San Severino Lucano, anche se è nata in Svizzera, dove lei rinviene le sue origini esistenziali profonde. È il suo un canto senza tempo che narra il legame ancestrale con un luogo “sospeso”, nascosto alle cronache, ai media e lontano dai social: quasi una favola antica, un mito che ripropone la vita semplice, essenziale di un paese rurale del Sud. “Tre fili d’attesa”, detto popolare lucano, racchiude l’essenza e il significato di una dimensione antropologica contadina di un mondo ancorato al ciclico corso della natura e al senso tragico dell’esistere: rassegnato all’ineluttabile. “Siamo nidi sfilacciati sugli alberi d’inverno”(pag. 11). Eppure vibrano i versi nel dare vita alle storie di persone e di  cose che custodiscono un vissuto sapienziale conteso tra la vita e la morte, tra il tempo della festa e quello ordinario. C’è un brivido che accende come un vento le vie del paese, i suoi muretti, le stanze delle case e percorre le vene del lettore che si ritrova in Gennaro e Vincenzino, in zio Pietro e la sua casa”pittata” di rosso, in Antoniuccio Vito e Mariuccia, Marietta e Giacomino, Antonella e il suo pallone “rincorso” dai cani…a sussurrare tra le pieghe del tempo:”…a bona sciorta / nu lavoro ca cunta / u capattiempo ca vene sempre chiù luntano” (pag. 8). La stampa di Stefania Lubatti impreziosisce il Quaderno poetico n. 1 di M. P. Ciancio stampato in 65 esemplari firmati e numerati. Resilienti, la poesia e l’arte pittorica si fondono in un abbraccio che rischiara il passato nell’attesa che le radici fioriscano

Rosaria Di Donato

23 Dicembre 2022

Maria Pina Ciancio, di origine lucana, è nata in Svizzera nel 1965. Trascorre la sua infanzia tra la Svizzera e il Sud dell’Italia e da qualche anno vive nella zona dei Castelli Romani. Viaggia fin da quand’era giovanissima alla scoperta dei luoghi interiori e dell’appartenenza, quelli solitamente trascurati dai grandi flussi turistici di massa, in un percorso di riappropriazione della propria identità e delle proprie radici. Ha pubblicato testi che spaziano dalla poesia, alla narrativa, alla saggistica. Tra i suoi lavori più recenti ricordiamo Il gatto e la Maria falena (Premio Parola di Donna, 2003), La ragazza con la valigia (Ed. LietoColle, 2008), Storie minime e una poesia per Rocco Scotellaro (Fara Editore 2009), Assolo per mia madre (Edizioni L’Arca Felice, 2014), Tre fili d’attesa (Associazione Culturale LucaniArt 2022). Nel 2012 ha curato il volume antologico Scrittori & Scritture – Viaggio dentro i paesaggi interiori di 26 scrittori italiani.

Rosaria Di Donato, Preghiera in gennaio (recensione di Antonietta Tiberia)

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Antonietta Tiberia, Macabor, Marzia Alunni, Poesia, Preghiera in gennaio, recensione, Rosaria Di Donato

Rosaria Di Donato, Preghiera in gennaio, Macabor Editore 2021

Sull’onda di un verseggiare ben ritmato, Rosaria Di Donato ha scritto la sua nuova raccolta di poesie: 36 liriche, alcune molto brevi, altre di poche decine di versi sciolti, divisi in strofe di varia estensione, che esprimono verità profonde e invitano alla riflessione sulla vita; quasi una meditazione sulla Morte, sul Tempo e sul nostro effimero. Poche ma intense pagine, nelle quali l’autrice ci fa intravedere la parte più intima della sua anima. Uno sguardo attento al tempo interiore. Circola in questa raccolta una segreta, misurata armonia, quasi che l’autrice, pudica, volesse far intendere oltre i brevi versi, sempre limpidi e salmodianti, l’essenza e la purezza del sentimento.
Marzia Alunni nella sua prefazione, che denota compartecipazione ed entusiasmo per le sensazioni e i sentimenti sprigionati da questa poesia e per le emozioni che essa può suscitare nel lettore attento, capace di discernere tra un verseggiare comune e uno ben qualificato, scrive: «Non c’è fede in Dio senza testimonianza. Chi parla di Lui è stato scelto, anche se non ne è consapevole».
Se l’elemento centrale della poesia, in un momento complesso e convulso come questo, deve tornare a essere quello dell’intensa riflessione e profondità del messaggio, non si può dunque non rimanere colpiti dal lavoro di Rosaria Di Donato, che fa di questi due aspetti il cardine del proprio percorso poetico. I moti dell’animo riposano, come la quiete dopo la tempesta, nella riscoperta della luce della verità, che vive negli occhi di coloro che hanno il coraggio di cercarla e di esprimerla.
Da donna del suo tempo nel suo tempo, la poeta cerca se stessa nella musica dei versi, con queste poesie che si stagliano come preghiere, come celebrazione di tutto quello che non può ricevere risposta. Accosta i versi uno all’altro per dare quel senso di commozione; va alla ricerca di piccole sfumature per trarne una sensazione di pace interiore, adottando un lessico che si distingue per la sua pregnanza semantica, cioè per la sua capacità di oggettiva definizione della realtà interiore: versi essenziali e ruvidi, brevi, affilati, ripuliti da ogni orpello, che mirano all’essenza delle cose, riducendo tutto all’osso, al nocciolo duro che non si può comprimere.
Nella maggior parte delle composizioni sono presenti una forte percezione del continuo divenire di tutte le cose e la consapevolezza della fragilità della vita; inoltre, in svariate, l’intensità dell’inquietudine esistenziale non riesce a essere mascherata e coinvolge nel suo vortice anche l’emotività del lettore.
Questa raccolta, riuscita, si presenta come una compiuta espressione dell’interiorità della sua autrice e dei procedimenti dell’arte sua, permeata di riflessione filosofica, che spazia dai temi più semplici a quelli più profondi e spirituali, che non esprimono solo gioia e piacere, ma soprattutto sofferenza, ad evocare una spiritualità tutta umana.

©Antonietta Tiberia

 

prima che sia notte
ancora vorrei qualcosa
qualcosa di mio
qualcosa che irrompa
nel tempo mostrando
un seme nuovo
un germoglio
e non disamore

*

germinazione

ah se dato mi fosse
d’incontrare i santi
mi aggrapperei
alle loro mani
e stringendole forte
lascerei cadere
sulla terra
quella luce
che sola trapassa
il corpo
e poi in gocce
di calore
ricade
diffondendo amore

terra promessa
iridati pensieri
duraturi orizzonti

il bene

*

quanto errasti maddalena

audace maddalena
sciogliesti i tuoi capelli
a carezzarmi i piedi
mai seta fu più fine
e profumata
mai lacrime più calde
fruscio d’oriente
quasi geisha
soave fu il perdono
che scivolò nel cuore
che ti (nacque) dentro
a ri-trovare il mare di spuma
e sale (sole) di onde a contenere
i giorni a scan-dire il passo
rinnovato del tuo andare
alla sequela ormai
del redentore
ché quelli che si perdono
trovano dio

*

il padre-il figlio

ti chiama il padre
e tu rispondi abbà
non riesco a farcela
troppo pesante
vivere morire
amare sopportare
piangere lottare

dov’è la festa
che sognavo
il mondo
in cui credevo
la vita
che aspettavo
io chi sono

dove sto andando
a chi appartengo
è un sogno-finzione
oppure è vero
il nulla impera
il mondo è vano
sono solo

no tu sei con me
risponde il padre
sempre ti ho avuto
in grembo
all’alba dei giorni
ti ho pensato
di Spirito nutrito

non temere il buio
non prevarrà

*

maria bambina giocava con l’agnello

giocava maria bambina con l’agnello
che ancor non si teneva sulle zampe
ritto stringendolo al suo petto

di baci copriva il muso
e con le dita intrecciava riccioli nel vello
belava l’agnellino confuso
per tanta soavità fatta persona

luce circonfondeva i due festosi
di gioia ricolmi e Santo Spirito
aleggiava intorno profetizzando
che l’agnello uomo sarebbe divenuto
nel grembo della vergine-fanciulla
al tempo stabilito

giocava maria nella sua infanzia
e l’innocenza tingeva d’entusiasmo
le gote e il vivo sguardo s’accendea
di consapevolezza che dio l’aveva scelta
per dimora